Stephanie Waddell, der Website Agnes & Hoss, entwirft Stoffe, die meine “Instant Covet” -Taste drücken, und verwandelt sie in Kissen, Handtaschen und Tücher, die ideale Folien sind die Textilien Sie stimmte zu, fünf Fragen für ein Kleid pro Tag zu beantworten …
1. Wie bist du in Stoffdesign gelaufen? Gab es eine “Aha!” Moment, wo Sie wussten, dass dies das war, was Sie tun wollten?
Vor zehn Jahren hatte ich keine Ahnung, dass ich hier enden würde. Ich habe das College mit einem Abschluss in Studiokunst absolviert, gezielt Malen und Zeichnen und zog nach Chicago. Seit einigen Jahren arbeitete ich in der Chicago Gallery-Szene als Administrator, während ich immer einigen Klassen (Kunstgeschichte, Sprachen, Nähen) nahm, um sich abends aufmerksam zu machen, um mich wachsam aufmerksam zu halten und über meinen Job zu stimulieren. Die Nähte war derjenige, der wirklich mit mir stecken, und als mein Fertigkeitsniveau verbesserte, begann ich mit einigen meiner eigenen Designs und meinen Mustern zu experimentieren … und dies führte zu den Handtaschen. Während immer noch andere Arbeitsplätze in Vollzeit arbeiten, und dann bald nur Teilzeit, lief ich Lily Starr, eine handgefertigte Handtasche, eine handgefertigte Handtasche mit gedruckter und gewebterem Seide (an diesem Zeitraum gekauft). Ich war einfach komplett auf Seide, weil die Fähigkeit des Materials, einen Druck zu erhalten und die Farbe so gut zu erhalten und zu reflektieren. weil ich diese Linie handelte, stieg ich auf etwa 3-4 Geschäfte, aber es dauerte nur etwa 6 Monate des Sklavens an meinem Heftgerät, bevor ich erkannte, dass das, was ich wirklich leidenschaftlich war, die Gewebe selbst waren, und nicht die Herstellung einer Handtasche. Dies, integriert, integriert mit einer lebenslangen Besessenheit mit Mischfarbe und Muster in meiner Kleidung und meinem Zuhause, merkte mich, dass ich den Textilwinkel wirklich verfolgen sollte, was wiederum Türen zu einem riesigen Bereich oder Produkten und Ideen öffnen könnte … von der Kleidung und Zubehör zu Teppichen, Tapeten, Beleuchtung usw. Das fühlte sich so viel mehr, um mich zu befreien, und so tauchte ich zuerst in den Kopf an. Zum Glück hatte ich einen Kunsthintergrund, der wirklich in praktisch kommt, aber ich hatte kein Textildesign-Erlebnis und lehrte mich nur, wie man Wiederholungen entwickelt, mit Mühlen usw. alleine zusammenarbeiten. Ich wünschte wirklich, meine erste Reihe von Stoffen (und auch das erste Produktpalette … Handtaschen, Schals, Kissen und Beleuchtung), um etwas Besonderes zu sein, also habe ich meine Zeit genommen, um sie zu entwickeln. Ich denke an das Ende, das ausgezahlt hat. Ich habe im Januar 2006 offiziell Agnes & Hoss auf der New York International Gift Messe eingeführt.
2. Die Muster in Ihrer Kollektion scheinen die Linie zwischen Abstraktion und Naturalismus zu spülen – fanden Sie es schwer, zu diesem “Sweet Spot” zu gelangen? Haben Sie das Gefühl versucht?
Ich erwarte, dass ich nach diesem Gefühl versuchte, aber in diesen genauen Worten nicht darüber nachgedacht hatte. Ich reagiere immer darauf und bin gezogen, natürliche und organische Bilder zu schaffen, aber auch freue mich, die Hand des Künstlers in einem Design zu sehen. Ich mag es, dass Sie nicht unbedingt die Bilder in meiner Arbeit sehen, die am besten von dem, was es wirklich ist. Zum Beispiel können viele Menschen meine Algen nicht erkennen, da es eigentlich ist … sie sehen Bäume oder Blumen. Ebenso sehen, wenn er den Starlings drucken, viele Leute sehen nicht die Hunderte von kleinen Vögeln auf den Niederlassungen. Sie sehen nur ein Durcheinander von Niederlassungen oder wer weiß was. Und vielleicht sehen das alles, was sie jemals sehen … Es ist nicht wirklich wichtig für mich … weil es das ist, was Sie wollen. Wenn Sie auf das Muster reagieren, das Sie auf Ihre Weise darauf reagieren, wie ein Rorschach-Test, und das sagt etwas über Sie und wie Sie die Welt sehen. Aber dann gibt es eine geheime “Wahrheit” hinter jedem Design, das die Gesichter der Menschen immer ein Lächeln bringt, wenn sie es hören. Ich füge immer ein Etikett mit jedem meiner Produkte auf, das der “Story” des entsprechenden Drucks erzählt hat … was es eigentlich ist und wie es betroffen ist. Es gibt einen kleinen Einblick in den Druck sowie mich selbst und was ich inspiriert bin.
3. Wie geht es Ihrem Prozess von der Idee bis zum fertigen Stoff?
Ich verbringe viel Zeit damit, natürliches Material wie Muscheln, Blumen, Unkraut, Blätter usw. zu sammeln. Ich habe meine Gedanken ausgebildet, um diese Dinge unglaublich aufmerksam zu sein, und vor allem für ungewöhnliche. Ich sehe auch viele Bücher und Online-Bilder an. Normalerweise sind die Bilder ein Ergebnis von etwas, das ich aus völlig unerklärlichen Gründen interessiert bin … könnte ein kurzer Artikel sein, den ich gelesen habe, eine Geschichte, die jemand mir erzählt hat oder etwas, das ich gefunden habe. Das AEAWEED-Design ist zum Beispiel aus einem Stück Algen, das ich am Strand in Cape Cod fand. Am Strand war es eines von einer Million Algen, die an Land gewaschen hatten, aber aus einem unbekannten Grund sprang es nur völlig an. Es gab etwas an seinem kurvenreichen Stamm und blumigem Blättern (wenn Sie sie anrufen), die praktisch poetisch erschienen. Dann, sobald ich wirklich auf etwas glaute (derzeit ist es Luftbildbilder von Flusssystemen). Einmal habe ich das bekommenKonstruktion genagelt, ich schicke es an einem der wenigen inländischen Gewebegeschäfts Der Rest des Prozesses dauert ungefähr 8-10 Wochen – 4 Wochen, um 1 Yard-Strikeoffs aus der Mühle zu sehen und zu genehmigen, und weitere vier Wochen, um Korrekturen zu korrigieren und die Produktionsableiter zu erhalten. Ich bin sehr besonders an der Farbe, also wenn eine Farbe nicht das erste Mal am besten ist, und sie müssen es anpassen, das könnte ein weiteres 2-4 Wochen auf den Prozess hinzufügen.
4. Gibt es Fasern oder Materialien, mit denen Sie arbeiten möchten, aber das ist jetzt nicht nützlich? Was ist dein Traumstoff?
Ich würde gerne eine Reihe von gewebten Stoffen machen, wo meine Designs in den Stoff gewebt sind. Diese könnten für Polsterung oder Mode verwendet werden. Ich würde auch gerne eine Reihe von Teppichen machen, die in Tibet oder Nepal hergestellt wurden, da er die Weber unterstützt und es mir auch erlaubt, dorthin zu reisen! In Bezug auf meinen Traumgewebe – ich arbeite vielleicht schon damit! Seide Charmeuse (und ich benutze ein besonders schweres Gewicht mit Charmewanke) wird mir immer besonders für mich erscheinen. Ich konnte einen Traumgewebe erfinden, es wäre eine seide Charmeuse, die nicht falten kann.
5. Welche Anleitung würden Sie dem Hobbyisten oder “Prosumer” geben, der in kleineren Mengen mit dem Stoff stecken will?
Wenn Sie mit dem Fabrik in kleinen Mengen beginnen möchten, besteht der beste Service darin, ihn selbst zu drucken oder ein Handdruckstudio zu mieten, um es zu tun. Wenn Sie mit einer großen Druckmühle zusammenarbeiten, müssen Sie, wie dies tue, ihre Mindesteinheiten erfüllen, die gelegentlich nur 100-200 Rasen pro Entwurf bis zu 100-200 sind, jedoch typischerweise viel höher sind. Dies ist ein großer Upfront C
ost anzunehmen. Während ich das Aussehen von handgedrucktem Material liebe und irgendwann eine Zeile selbst produzieren kann, habe ich momentan meine Designs mühsame Übersee, da ich die Knusprigkeit mag, die sie mit Linie erreichen können, und wiederholt.
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Also was? 10. Dezember 2008 Mit 143 Kommentaren
Diese? Dies sind das “Vorherige Bilde” 2, 2006
Frei zu einem guten homejune 30, 2008